OpenAI brinda a los artistas acceso a herramientas inéditas como Sora para una exhibición en una galería de Nueva York

OpenAI anunció el viernes una colaboración con una galería de arte de la ciudad de Nueva York que brinda a los artistas acceso a herramientas de inteligencia artificial inéditas.

La exposición, una serie llamada “Strada Nuova: New Road” que se exhibirá en la Galería Strada, durará tres semanas y se centra en un “grupo diverso de artistas [que] está seleccionado para estar compuesto por brillantes investigadores, académicos y creadores que trabajan entre obras de arte físicas y digitales”, según el fundador de Strada, Paul Hill.

Hill le dijo a CNBC que se puso en contacto con OpenAI para sugerir el proyecto. Las conversaciones comenzaron hace unos seis meses y el plan se concretó con OpenAI ofreciendo a los artistas acceso a herramientas que incluyen su generador de video Sora , su generador de voz Voice Engine, su generador de imágenes DALL-E 3 y ChatGPT, su chatbot viral, así como recursos educativos y estipendios para artistas.

Minne Atairu, una artista interdisciplinaria que se ha especializado en el uso de la IA en el arte durante los últimos cuatro años (antes incluso del lanzamiento de ChatGPT), utiliza la generación de imágenes, tanto en 2D como en 3D, así como la generación de videos en su arte para resaltar “brechas poco estudiadas” en los archivos históricos negros. Para esta exhibición, dijo que utilizó a Sora para crear un video generado por IA, “Regina Gloriana”, inspirado en películas de terror sobrenatural producidas en Nigeria en la década de 1990.

El uso de IA en el arte, en muchas formas, es parte de un amplio debate que ha generado mucha controversia y un número cada vez mayor de demandas por supuestas infracciones de derechos de autor y datos de entrenamiento.

Anthropic, la  startup de inteligencia artificial respaldada por Amazon , fue recientemente objeto de una demanda colectiva en un tribunal federal de California por parte de tres autores por supuesta infracción de derechos de autor. El año pasado, un grupo de destacados autores estadounidenses, entre ellos Jonathan Franzen, John Grisham, George RR Martin y Jodi Picoult, demandaron a OpenAI por supuesta infracción de derechos de autor al utilizar su trabajo para entrenar a ChatGPT. Y el pasado enero, un grupo de artistas presentó una demanda colectiva contra Stability AI, Midjourney y DeviantArt por supuesta infracción de derechos de autor por parte de sus herramientas de generación de imágenes con inteligencia artificial.

Cuando se le preguntó sobre el uso de la IA en el arte, Hill de Strada le dijo a CNBC: “Creo que, en el nivel de controversia, todas las buenas obras de arte son controvertidas. Nunca he visto una buena obra de arte que no lo sea. Solo las malas que carecen de importancia o significado son aquellas de las que nadie habla”.

Hill agregó que, en diferentes industrias, considera el desarrollo de la IA como una especie de revolución industrial.

“Históricamente hablando, las comunidades y redes que son las últimas en recibir estas herramientas son típicamente personas negras”, dijo Hill, y agregó: “En esta próxima revolución industrial, podemos ser como los pioneros, asegurándonos de que las comunidades marginadas no sean las últimas en recibirlas. En esta exposición, seis de los artistas son negros; uno es de Kioto, Japón”.

Algunos de los artistas de Hill se hicieron eco del sentimiento de no quedarse atrás en lo que respecta al acceso a las herramientas de IA o la representación dentro de ellas.

Curry Hackett, diseñador transdisciplinario y artista público, dijo a la CNBC que utiliza la IA para repensar cómo se pueden crear y obtener imágenes. Su proyecto para la exposición se basa en uno de sus proyectos de arte público, “Ugly Beauties”, en el que utilizó Midjourney para unir manualmente imágenes para una escena de 50 pies de largo suspendida en una plaza de Brooklyn, “para especular sobre las relaciones de los negros con la naturaleza y las plantas”, dijo. Para la exposición Strada, esa misma obra está suspendida en la galería, y Hackett utilizó Sora para animar las escenas de lienzos estáticos.

“Me doy cuenta de que existen preocupaciones ambientales, políticas y éticas, pero también creo que hay algo real en abrir caminos para crear medios creativos”, dijo Hackett sobre la IA. “Y como artista negro, no es un hecho que nuestras formas de medios aparezcan en estos modelos. Por lo tanto, se puede argumentar que los grupos subestimados deberían usar activamente estas herramientas de formas imaginativas”.

Hackett también dijo: “Sin embargo, puedo entender definitivamente muchas de las preocupaciones que sienten muchas personas en los campos creativos en este momento, porque existe la preocupación de que los modelos se estén entrenando con datos sin consentimiento... Creo que estamos en un momento en el que necesitamos desarrollar normas y mejores prácticas para que las personas se sientan realmente cómodas usando estas herramientas”.

Sophia Wilson, fotógrafa y artista visual, trabaja principalmente con fotografías en película impresas a mano en un cuarto oscuro a color. Le dijo a CNBC que ya era experta en Photoshop y otros programas de retoque, y así es como piensa en herramientas de inteligencia artificial como Sora.

“Nada es perfecto y todo tiene sus desventajas, pero si puedo usarlo para mi propio beneficio como artista... lo veo más como una herramienta de retoque o edición que mejora mi trabajo, en lugar de algo a lo que debería temer, porque simplemente no quiero ser parte de la multitud que se queda atrás en la historia”, dijo Wilson.

Para la exposición Strada, Wilson documentó a mujeres culturistas negras en Nueva York y utilizó Sora para animar algunas de sus imágenes fijas, como una lámpara de araña que se mueve con el viento. También utilizó el motor de voz de OpenAI para leer algunas de las entrevistas transcritas con los sujetos.

“La inteligencia artificial lee la historia como si fuera un acompañamiento de audio”, dijo Wilson. “Pone a todos en igualdad de condiciones. Las mujeres negras son juzgadas mucho —las mujeres en general, pero especialmente las mujeres negras— por sus voces y sus diferentes inflexiones... Quería que surgiera de una voz uniforme, donde no se pueda juzgar a las personas en función de sus voces”.

Fuente

CNBC